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Servera: “EL CAD es la vida en movimiento”.-

Así define la coreógrafa al Combinado Argentino de Danza, ese híbrido de bailarines, bailarinas, estilos, cuerpos, posturas y maneras de moverse (entendidas como “maneras de ser) del que es ideóloga y para el que creó su segundo proyecto: Tu Casa (Rituales de un deseo primitivo), que hoy y mañana podrá disfrutarse, gratis, en el Centro Cultural General San Martín.

Por Ailín Bullentini
Fotografía gentileza CAD

Buenos Aires, junio 28 (Agencia NAN – 2013).- Caos. Energía. Imaginación. Magia. Los conceptos encerrados en esos puñados de letras sobrevuelan, nutren y definen otro puñado, pero de cuerpos que se mueven al compás y a la vez al descompás, que se juntan una vez cada tanto para soñar que subliman un deseo a través del baile: el Combinado Argentino de Danza (CAD). “Creemos en la diversidad, dialogamos con lo diferente y aprendemos de todo”, desafía a lo guapa Andrea Servera, la ideóloga y coreógrafa del C.A.D, que hoy y mañana saldrán a lustrar el piso del hall central del culturoso Centro Cultural San Martín con su arte, gratis. Tu casa (Ritual de un deseo primitivo) es la nueva apuesta del colectivo multigénero de danza que nació hace tan solo dos años, pero que ya cosechó fanáticos.

                                                                         

Tiene razón Servera cuando plantea que el CAD es “diversidad”: el grupo está nutrido de una veintena de bailarinas y bailarines que no por sumarse a un cuerpo de baile pierden las características que identifican al suyo propio. Así, mujeres y hombres aportan desde el contemporáneo, el jazz, el hip hop y el malambo para dar con ese híbrido en movimiento. “Fue una eventualidad”, confiesa la coreógrafa cuando se la consulta por las razones que la motivaron a construir desde las diferencias: “Venía trabajando desde hace años con el hip hop, y ante la propuesta para el MICA 2011 (Mercado de Industrias Culturales Argentinas, de la Secretaría de Cultura nacional) de crear unas coreografías que hablaran sobre la patria, decidí convocar a gente de folclore y mezclar todo: malambo con break-dance, inspiración Bollywood con cumbia, generar algo impuro, más cercano a lo que creo es lo ‘nuestro’. La identidad es mixtura de todo, ritmos, cuerpos, tamaños, lenguajes, ideas”. Ese rasgo identitario, el de la mixtura, es el que resalta de Tu Casa, su segundo proyecto (que forma parte del programa Rituales de pasaje, del CCGSM y se dibuja en el aire con la música en vivo de DJ Villa Diamante), sin contar con las participaciones que tuvieron en Tecnópolis y el Festival Ciudad Emergente. Es su sello inequívoco.

–¿Qué idea impulsó a esta nueva apuesta?
Andrea Servera: —De alguna manera siempre es el mismo impulso: bailar. El CAD es la vida en movimiento; la danza es el mundo que habitamos, es nuestro lenguaje mas sincero. Y seguir mezclados, divertidos, probando ideas, y sorprendernos de lo que va sucediendo. A lo largo del camino nos vamos dando cuenta de que construimos un modo de pensar la danza, de imaginarla y crearla, un espacio. El CAD es eso: un espacio para que los bailarines construyan su propio recorrido, su propio andar; un espacio compartido, que se mueve, cambia a cada momento, y permite el puro placer del movimiento ante todo.

–Los movimientos de los bailarines tienen el sello de la libertad. Tu Casa… parece construida desde la asociación libre, ¿de qué cadenas buscan liberarse?
A.S.: —Nada es tan lineal. Creo que hay muchas explicaciones para todo. Lo bueno es que el público vea a los bailarines con libertad. Para mi es importante crear desde nuestra libertad, la de nuestro cuerpo y pensamientos, dejando los prejuicios de lado, las jerarquías, los cánones de belleza; estando disponibles para comunicarnos y crear mundos desde la sensibilidad y el trabajo, y a veces hasta reírnos de nosotros y de lo que hacemos. Ser genuinos sin pretensiones reales es lo que buscamos todo el tiempo y quizás por eso se ve en la obra la “libertad”. El CAD es libertad.

–Acaban el show invitando al público a bailar: ¿A qué se debe esta intención de romper la cuarta pared del espectáculo?
A.S.: —Adoramos bailar y creemos en una danza contagiosa. Buscamos ser un virus de danza, llegar al otro y resonar en él. Lo que hacemos no termina en nosotros. Si aparece un deseo de baile en quien mira empieza a suceder otra cosa más poderosa. Como dice Villa Diamante: “bailando la gente se entiende”. Ahora, ¿»romper»? Es difícil que lo diga yo, pero creo que que rompe con muchas cosas. Rompe con patrones, con ideas y pre-conceptos que circulan pero que también son míos. Eso es lo que más me gusta del CAD, que es un desafío para mi. Y lo que sí quiero es que tenga futuro, que siga, más que catalogarlo, que viva y evolucione, hacia donde lo lleve su fuerza.

–¿En ese sentido, en el de la ruptura con ideas preconcebidas, podría entenderse el esparcimiento de la obra en todos los lugares del hall del San Martín? ¿Por qué pensaste la obra así?
A.S.: —El grupo es así: rebalsa, necesita expansión, es un todo terreno, curioso, energético. Durante el año pasado bailamos en escenarios pero también sobre baldosas, tierra, piedras, calles. Es imposible mantener al CAD solo en un escenario y me encanta pensar un mundo más en 360 grados, y en una danza allá en el escenario, con su luz, su clima, pero también acá pegada a una señora del público, en sus pies. Me gusta pensar que para el que baila sea tan trascendente la danza que crea para uno que la que es vista por cientos.

–«Ritual de un deseo primitivo», ¿así definís la danza? ¿Se la puede considerar como una opción para liberar lo reprimido?
A.S.: —El ciclo se llama rituales de pasaje, en ese marco, “tu casa” tiene como sub-titulo ritual de un deseo primitivo, porque eso es lo propio, lo más propio, la primera casa, el cuerpo y el deseo, algo intuitivo, puro, inicial.

*Tu Casa (Ritual de un deseo primitivo) estará hoy y mañana a las 19 en el CCGSM, Corrientes 1530.